به صورت گذشته نگر از کارگردان آلمانی Ulrike Ottinger فیلم در حال آمدن است به Metrograph شروع در 14 مارس (او خواهید بود در شهر برای آن) و بدن او از کار است که در حال حاضر آراسته با استقبال plus-یک مدیر که حرفه ای فیلم امتداد به سال 1973 است یک فیلم جدید که premièred شنبه گذشته در جشنواره فیلم برلین, و آن را یکی از بزرگ. به نام "پاریس Calligrammes" این یک essayistic, سرگذشتی کار محور در سال های شکل گیری در پاریس که در آن او زندگی می کردند از سال 1962 تا 1969.
فیلم فوق العاده ای مرتب کردن بر اساس از aesthetico-سیاسی غیرداستانی bildungsroman که در آن Ottinger فیوز خود-پرتره و خاطراتی با زندگی در این شهر و این ایده از زمان او به عنوان آنها را مواجه می شوند. او تحت شخصی و فکری تحت تاثیر قرار است که او تشکیل هنری و شخصیت او—با شروع دوران کودکی خود را در کنستانتس بود که اشغال شده توسط فرانسه در پی جنگ جهانی دوم اجازه می دهد او را به دیدن یک ثابت اجرا در حال حاضر کلاسیک, فرانسوی, فیلم هایی که به اکران وجود دارد برای سربازان و کارکنان. در سن بیست Ottinger رهبری به پاریس او در نظر گرفته که پایتخت هنرهای زیبا به منظور تبدیل شدن به یک هنرمند بزرگ و به پایان رسید تا او می گوید: مسافرت مفتی از حومه شهر (که در آن ماشین خود را که او می خواهم fancifully نقاشی را خراب) به پایتخت با یک دسته از وقار, فرانسوی, گانگستر. در عین حال او شاعرانهی ادای احترام به پرتکاپو کارآموزی هنری که پاریس به زودی ارائه شده او نیست و تنها یک چشم انداز زیبایی: او همچنین مشاهده و unsparingly به یاد می آورد سیاسی و اجتماعی زشتی که با او مواجه شد در طول زمان وجود دارد.
"پاریس Calligrammes" است که به صراحت و تنگاتنگی پس از جنگ یک فیلم شروع به عنوان او توضیح می دهد که در او فراوان به voice-over روایت با عنوان آن است. وقتی که او به پاریس می رود او به زودی شروع به زیاد Librairie Calligrammes چپ بانک کتابفروشی بود که اختصاص داده شده به آلمانی ادبیات و تاسیس شده توسط یهودی آلمانی تبعید فریتز پیکارد. آن را یک "پاتوق یهودی و سیاسی émigrés" و برای هنرمندان و ادبی مردم بیش از همه—آن مهمان, ویژگی های کتاب, در میان بسیاری دیگر امضا Paul Celan, Tristan Tzara, جولین P. Monod (ژان-لوک گدار پدربزرگ), سورئالیست فیلمساز هانس ریشتر (یک نشانه برای او برای نشان دادن کلیپ از خود مبتکر و غریب کار) و نویسنده و هنرمند والتر Mehring. ذکر Mehring نام افزایش می دهد به یک گرند و ماتمزده دنباله از بیش از چهار ساعت راه اندازی شده توسط Ottinger را خاطره از خواندن های او در فروشگاه که شامل خشمگین و کنایه امیز شعر از سال 1941 در مورد نویسندگان آلمانی به قتل رسیدند و یا رانده شده به خودکشی توسط رژیم نازی بود. Ottinger شامل Mehring را مهیجی تلاوت آن در موسیقی متن همراه با تصاویر آرشیوی از نویسندگان و از محل—مارسی—جایی که او آن را نوشته است.
Ottinger روش در "پاریس Calligrammes" کلاسیک است اما حساسیت تبدیل فیلم به یک کار حیاتی و پر انرژی مدرنیسم است. او روایت خود را از تجربیات و ارائه او بران مشاهدات در خود به خودی به ظاهر معمولی انجمنی به voice-over است که به همراه یک شگرف جذب و گسترده کولاژ از تصاویر آرشیوی و فیلم و کلیپ, آیا از ویژگی های فیلم های مستند, منابع خبری و یا مجموعه های شخصی. این قاب توسط خود سینمایی revisitation از زمان-روز پاریس که او متوجه می شود با همان ترکیب قنادی تعجب و فرانک مشاهده (او خود دوربین کار) که مشخصه او چشمگیر ویژگی های.
برای Ottinger این Calligrammes کتابفروشی (که پنجره نمایش او دوباره ایجاد در فضای فعلی تجسم به عنوان یک گالری هنری) ثابت می شود هر دو اجتماعی لنگر برای او و جایی که او ساخته شده بسیار مهم مخاطبین را برانگیخته او هنری کارآموزی. حتی او به عنوان اطلاعات اولیه خود را روز به عنوان یک هنرمند و او اولین glimmers از شناخت او خاطراتی هستند مصرانه اما ماهرانه سینما-محور. او می پردازد ادای احترام به هنر صحنه در Saint-Germain-des-Prés حرکت از سرما کوچک آپارتمان ها برای کار و زندگی در کافه های کنار Simone Signoret, Jean-Paul Sartre, Simone de Beauvoir و فیلمساز Jean Rouch که صحبت کردیم و رسم با Marceline Loridan-Ivens خود را بی پروا اتصالات مستند و غیرداستانی (آنها دیده می شود کار با هم در یک wondrously جوی کلیپ).
به عنوان پیچهای تودرتوی آن را به عنوان Ottinger روایت است عمیقی عمل فکری, مونتاژ, زیر مسیر از حافظه با سرسخت کنجکاوی آنها به عنوان باد عمیق از طریق تاریخ و اتصال تجربه شخصی او به هنری و سیاسی جریان از زمان. در این روند او مواجه و غلبه بر جدی هنری چالش: فیلم را اجتناب ناپذیر وابستگی archives. آماده دسترسی به آرشیوی از فیلم و گنجاندن آن توسط حیاط به عنوان یک یادگار از تاریخ یکی از لعنت مدرن مستند فیلمسازی چون فیلم آرشیوی است که به ناچار صرف تقریب یا facile simulacrum از یک فیلمساز خاطرات و تجارب است. Ottinger اجتناب نفرین را از خود هنری کیمیاگری. اخبار فیلم حوادث ماه مه 1968 نیست دقیقا چه Ottinger دیدم; نه فیلم از دوستان هنرمند و مربیان جانی Friedlaender و Ossip Zadkine در محل کار در استودیو خود را و نه صحنه های نشان دادن فعالیت های عمده فروشان مواد غذایی—و از gleaners—در حال حاضر از بین رفت مرکزی بازار Les Halles. اما او دقیق و در عین حال گسترده خاطراتی همراه با روشن او چشم و کفش-مدل دهید تصاویر جدید از پاریس امروز تبدیل آرشیوی به شخصی سوم شخص از اسناد تاریخی به فرد برای اولین بار از reëxperiencing او گذشته از طریق آنها.
خوب و قوی موضوع از خاطرات منجر به Montparnasse که در آن او به نقاشی در یک استودیو کوچک; آن را بیش از حد کوچک برای بوم بنابراین او به نقاشی بوم کوچک و مونتاژ هنر او با این نسخهها کار بر روی زمین از یک حیاط رعایت آنها را با هم از سربار ارتفاع است که به او رسیده از طریق یک زهوار در رفته آسانسور حمل و نقل. این فیلم اثری هنری او دگردیسی به سمت "روایت پیکربندی" سه بعدی آثار هنری و پس از آن "اتفاقات" که در آن بازدید کنندگان مونتاژ نقاشی است که او می خواهم برش را به قطعات پازل و که در آن او با بازی رکورد را در گالری های هنری و نمایش داده شده در این کتاب است که او در خواندن در آن زمان که او اشیاء هنری است. از او یاد در مورد کافه زندگی (نشان داده شده توسط یک کلیپ از اریک رومر اولین ویژگی "نشانه ای از لئو") و به یاد می آورد تعهد سیاسی از او Montparnasse دوستان به علت الجزایر استقلال. او به یاد می آورد خود را مشاهده و با هم از ژاک Panijel را هولناک مستند "اکتبر در پاریس" در مورد خشونت سرکوب تظاهرات توسط الجزایر مهاجران در اکتبر سال 1961 و Ottinger hauntingly مقایسه سایت های از این کشتار به عنوان فیلم برداری توسط Panijel خود را به حال و روز برداشت. او همچنین recollects دخالت سابق ویشی رسمی موریس Papon (که می خواهم نظارت تبعید یهودیان به اردوگاه های کار اجباری) در این کشتار و همچنین unassuaged خشم از جناح راست و واکنش خشونت آمیز به ژان ژنه بازی "صفحه نمایش."
Ottinger شخصی درس های تاریخ نیز ردیابی جریان از بار از طریق بیداری سینمایی جاه طلبی. او به یاد می آورد سخنرانیهای Claude Lévi-Strauss که او همکاران خود را با خود کارگردان چشم انداز, و راه او بازدیدکننده داشته است به انسان شناسی Musée de l'homme در Palais de Chaillot که در آن Rouch کار می کرد—او enfolds او بازدیدکننده داشته است مکرر به Cinémathèque Française که نقل مکان کرد و به همان مجتمع در سال 1963 و ارتباط با آن هدایت ارواح Henri Langlois و مریم Meerson. او نمایش کلیپ ها از خود فیلم و نشان می دهد ریشه های خود را در فعالیت های هنری او و سنایی غزنوی از پاریس روز. وقتی که می آید به تظاهرات از ماه مه سال 1968 که او هم در شرکت و مشاهده از آپارتمان کوچک در سه ماهه لاتین (او revisits و فیلم آن مکان ها و مناظر در حال حاضر) او سرگذشتی سند چشم انداز تغییر جهت دادن به سمت توهم از تاریخ است. دیدگاه او در آن حوادث و در فاصله بین انقلاب که آنها نماد و نتایج واقعی آنها تحویل داده و باعث می شود برای یک rueful, متناقض, غم انگیز envoi: آن پس از آن که Ottinger چپ پاریس برای آلمان و چپ گالری هنر او کار طولانی و پر زرق و برق حرفه ای در سینما.