فلوریان اشنایدر-Esleben نیمی از آلمانی الکترونیکی گروه Kraftwerk درگذشت از عوارض ناشی از سرطان, چند روز بعد از هفتاد و سومین سالروز تولد. اشنایدر-Esleben بود معروف مبهم—مبهم در یک بازیگوش و شیطان صفت راه—و او تا به حال انجام نشده زنده با Kraftwerk از سال 2006. (او در سمت چپ این گروه در سال 2008.) تا زمانی که Sony, موسیقی, گروه, برچسب, تایید اشنایدر-Esleben مرگ صبح روز چهارشنبه بسیاری از طرفداران خود را نمی دانم که او بیمار بود.همه در همه ،
چیزی ناخواسته آرامش مورد آخرتی ارقام خروج این هواپیما اختری بدون هشدار. آن را احساس می کند کمتر مانند از دست دادن بیش از یک نوع بازسازی: stardust به stardust. در سال 1970 یک دوره که در آن گیتار هنوز درک به عنوان اصلی رسانه مردانه emoting اشنایدر-Esleben و موسیقی خود را شریک Ralf Huetter تاسیس Kling کلنگ استودیو در دوسلدورف آغاز شده و Kraftwerk یک پروژه موسیقی است که با تکیه بر روی نوار finagling مهاجم overdubbing و عمدی دستکاری سنتی ابزار عجیب و غریب از طریق دستگاه های الکترونیکی. اول خود را در دو نسخه—"Kraftwerk" از سال 1970 و "Kraftwerk 2" از سال 1972—زرق و برق دار و عجیب و غریب تجربی سوابق راک. در حال حاضر گروه ترکیب یک نوع اولیه نیا-پانک بی پروایی با اندازه گیری و مغزی رویکرد به ساخت موسیقی. در بسیاری از این باقی می ماند Kraftwerk ترین دستاورد قابل توجه: نوشتن آهنگ ها به نحوی است که صدای هر دو دقیق و کاملا بی پروایی نشان دادن.
توسط 1974 زمانی که Kraftwerk منتشر شد و چهارمین آلبوم "Autobahn" اشنایدر-Esleben و Huetter به دست آورده بود یک زرادخانه از سینت سایزر آنالوگ از جمله Minimoog های ARP اودیسه EMS Synthi AKS این Farfisa حرفه ای پیانو و یک دسته از مرموز قرار دادی ماشین آلات ساخته شده است که مرطوب و تکراری درام برای تلفن های موبایل. من را نمی شنوند "اتوبان" برای اولین بار تا زمانی که بیست و چند سال پس از انتشار آن—آن چه Kraftwerk تا به حال اختراع شده بود trickled پایین سخاوتمندانه اطلاع رسانی به دو دهه از محبوب موسیقی است. اما این آلبوم هنوز هم احساس الهامی اگر نه مجنون. "Wir fahren, fahren, fahren auf der Autobahn," Huetter آواز می خواند در آرام تقریبا deadpan صدای. "اتوبان" برای اولین بار Kraftwerk آهنگ به ویژگی های شعر; Huetter این خواننده در حال پردازش از طریق اوایل Vocoder. "ما درایو, درایو, رانندگی در بزرگراه."
من نمی توانم فکر می کنم از یکی دیگر از آهنگ که بهتر تخمین نرم و بی احساس چیزی جدید به طور ناگهانی باز کردن. این آهنگ برای اولین بار حرکات چند—آلبوم نسخه است و تقریبا بیست و سه دقیقه در کل من احساس به عنوان اگر من فقط کاکل یک تپه. Kraftwerk نوشت: اغلب در مورد حرکت گروه علاقه مند به ایده های تکرار سکون و سرعت که ممکن است بخشی از دلیل سوابق خود احساس حمل و نقل. به هر کسی که احساس میل به طور خلاصه به ترک زمین من می گویند نشانه تا "Autobahn" چشمان خود را ببندید و آماده به آرامی جدا.
Kraftwerk خواهد انتشار شش آلبوم بیشتر بین 1974 تا 2003 از جمله "Trans-اروپا اکسپرس" و "انسان-ماشین" شاهکارهای منحصر به فرد است که در ادامه به طنین گسترده و عمیق. آن را سخت به تصور کنید که تمام ژانرهای محبوب موسیقی—موج جدید تکنو, صنعتی, hip-hop—موجود بدون Kraftwerk طرح. هنگامی که یک فرد شروع به تلاش برای حل کردن این گروه میراث آن سخت می شود به می دانم زمانی که و که در آن برای متوقف کردن. Kraftwerk استودیو آلبوم شده اند نمونه آزادانه (by Jay-Z, Afrika Bambaataa, Coldplay) اما تاثیر آن را احساس می کند و حتی بیشتر منتشر و عمیق. هنرمندان مانند David Bowie, مدونا, Kanye West, Radiohead, Nine Inch Nails, Iggy Pop, شادی بخش, Depeche Mode, دفت پانک, Bjrk حتی Ariana Grande—هر کسی که در وصل کردن صفحه کلید و یا دریافت نمونه و یا الکترونیکی ماساژ کمی از صدا را مدیون بدهی قابل توجهی به این گروه بی پروا استفاده از سینت سایزر و راه این هر دو پاک و برجسته شکاف بین کامپیوتر و انسان است.
در سال 2014 زمانی که Kraftwerk دریافت جایزه یک عمر دستاورد در مراسم گرمی ضبط آکادمی توصیف این گروه موسیقی به عنوان صدایی "به عنوان مکانیزه به عنوان یک کارخانه مونتاژ فورد." بسیاری از Kraftwerk ها با اتکا به شدت بر طبل ماشین آلات و اطراف تکراری و گاهی اوقات mesmeric می تپد. وجود دارد ممکن است یک صدای آشنا در مخلوط (برخی از فلوت گیتار ویولن) اما پس از آن دوباره شاید نه. آن را قابل توجه حتی در حال حاضر چقدر از Kraftwerk موسیقی بی سابقه بود. پالایش برخی از تاسیس حالت کار با دقت به گسترش یک تاریخچه است—البته دوست داشتنی و معتبر راه را برای ایجاد هنر. اما چیزی وجود دارد قهرمانانه مورد بی توجهی تاریخچه و اختراع کاملا مسیر جدید. آن را سخت به اندازه کافی برای دیدن قلمرو ناشناخته اجازه دهید به تنهایی چهارم به آن—که نمی تحسین جرات لازم است ؟
وجود دارد یک ویدیو از Kraftwerk ظاهر زنده در تلویزیون در ماه اکتبر سال 1978. گروه کوارتت که در آن نقطه—در لباس پیراهن قرمز و سیاه کراوات و ذغال سنگ ذغال سنگ خاکستری شلوار سفید آرایش صورت و لب. آنها قرار است در مقابل سینت سایزر و در حال ایستاده به طوری کاملا هنوز هم که در ابتدا به نظر می رسد به عنوان اگر آنها در حال مانکن. Huetter اولین بار است که به حرکت و سپس اشنایدر-Esleben. "روبات ها" آنها آواز خواندن نورد "R"s. عملکرد فوق العاده ای بیت تئاتر—خنده دار, عجیب و غریب, transfixing, prescient. آن است که به خصوص وحشی به در نظر گرفتن آن در آن زمینه مناسب—1978 بود راس دیسکو در امریکا یک سال است که در آن Bee Gees' "شب تب" تسلیم شد در شماره 1 به مدت هشت هفته و نوجوانان در همه جا حفظ شد موسیقی متن به "گریس." اشنایدر-Esleben دارای چه به نظر می رسد مانند یک فلوت اما او هرگز آن را افزایش می دهد به لب های او. گروه بازده برای دوم عملکرد از "رادیو-فعالیت است." دوباره آنها به سختی حرکت بدن خود را. ایده این است که چه چیزی باعث می شود موسیقی قدرتمند است rawness و یا انجام آن با انسانیت—که ناگهان احساس بی ربط. آهنگ محو به عنوان زوم دوربین در برخی از نوع سنج. آن طول می کشد یک لحظه برای یک بیننده برای درک آنچه که او فقط مشهود.